ART TEXTILE 

Du tissage Jacquard des canuts aux écoles supérieures textiles, de l’échantillonnage pour l’ameublement et l’habillement à la maîtrise de l’Ikat (pour mon amour de l’Inde), c’est dans mon atelier à Sète (34) qui regorge de matières et de couleurs que sont nées des ambiances textiles à la mesure de mon imagination sans cesse stimulée par mes voyages. 
 
Je vois, je touche, je sens, je tisse. 
Mes créations jaillissent comme autant d’expressions aux accents colorés, métissage d’une artiste née d’une soierie Lyonnaise et d’un Brocard Indien. 
La navette transformée en Orient Express, j’embarque au cœur des fibres, dans une palette de couleurs et d’harmonies entrelacées entre chaîne et trame. 
Me laisser guider jusqu’au toucher. 
Du plus sensible de la peau sur la soie, jusqu’au coton, au chanvre, au lin et à celui des écorces... 
La matière textile est ma manière d’être. 

 L'IKAT 

Dans mes voyages en Inde, je me suis intéressée à cette pratique. 
J’y ai suivi une formation exigeante au Weaver's Service Center d'Hyderabad, lieu dédié à la pratique de l'Ikat. 
J’ai aussi rencontré au Gujarat, près du village de Bhuj, la dernière famille de tisserands du double Ikat appelé le « Patolas », tissage de saris de mariage réservé à la riche société Indienne qui se pratique dans deux autres régions, l'Orissa et dans l’Andhra Pradesh. 

Le terme IKAT vient du verbe Malais « mengikat » : lier, nouer en enroulant. 
La technique s’élabore à partir d’un dessin aux figures géométriques. 
Les motifs sont réalisés avant le tissage. 
Par capillarité, la teinture donne une perception de flou sur le bord des constructions géométriques. 
De l’Ikat naît toute la magie orientale émanant d’une étoffe dont l’harmonie des dessins et les calculs géométriques ont la sagesse de se perdre dans les contours des motifs, semblant ainsi repousser leurs propres limites. 

LE FILM